sábado, 21 de febrero de 2009

la noche estrellada


Título: La noche estrellada
Autor: Vicente Van gogh
Fecha: 1889
Localización: Nueva york EE: UU.





Lectura formal

Este cuadro es una pintura de óleo sobre lienzo, está echa en un formato rectangular de las siguientes medidas: 73,7cm x 92,1cm.
Desde primera vista se ve como una especie de pueblo, en la parte derecha parece ser que hay un conjunto de casas, en la parte izquierda hay como una especie de árbol podría ser un ciprés muy alto, que llega al cielo.
Las casas hay un conjunto de casas y están iluminadas por que en el cuadro el pintor lo ha pintado como si fuera de noche, en el los tejados de las casas, en la parte derecha lo ha pintado de forma abstracta, anteriormente hemos hablado de que es de noche y además las luces de las casas están encendidas.
En el fondo del cuadro están las montañas, y un poco por encima está nevada y del centro de las montañas hasta el cielo hay como una especie de remolino como si hiciera mucho viento o incluso, pude ser invierno.
En el cielo hay está representado todo removido por que parece que hay un remolino de viento, en la parte derecha del cielo aparece la luna y luego aparecen unos círculos redondos que representan el símbolo de la luz y de el calor.
En esta obra se distinguen formas orgánicas en la mayoría de las cosas (cielo), las formas orgánicas son las que proceden de la naturaleza y tienen poco sentido.
En esta obra uno de los elementos importante es como el autor muestra la naturaleza con mucha fuerza.
Vicente se encuentra en el maní comió de Saint-Rémy desde el mes de mayo de 1889 y muestra en sus imágenes lo que contempla desde su ventana, especialmente porque se trataba de una luz diferente a la que se había empleado. Es de destacar el tratamiento de la luz de las estrellas como puntas de luz envueltas en lo luminoso a su alrededor, obtenido con una de las pinceladas más personales de la historia de la pintura, es decir, un trazo a base de espirales que dominan el cielo y los cipreses de primer plano.
Los tonos que Van Gogh, que utiliza en sus obras son: Malva, morado y amarillo ya que representan el estado de ánimo del artista.

Lectura contextual:

Vicente van gogh nace en le 1853 y muere 1890.
Era hijo de un pastor, su familia no tenía mucho dinero. Sus primeros estudios lo realiza en la escuela rural, luego en 1863 ingresa interno en el colegio de Zerenbergen, que tuvo que abandonar debido a la mala situación económica de sus padres. A los dieciséis años trabaja como empleado en la Galería de Arte Goupil de La Haya, gracias a su tío, director de la misma. Cultiva su afición por la pintura y la literatura.
En 1873, la galería donde trabaja se traslada a Londres, donde comienza a cultivar el dibujo. Vive en una modesta pensión y se enamora de la hija de su patrona. Su amor no es correspondido; Vicente es rechazado por primera vez en el amor y provoca que su carácter se muestre violento. Con 20 años es melancólico y solitario. Su situación le hace ver en la religión el único camino para salvar la crisis. Vicente van Gogh Fue un hombre apasionado con las mujeres.
El autor un poco más tarde tuvo relaciones con prostitutas, incluso se enamoró de alguna y convivió con ella.
Pintor de estilo postimpresionista de cuadros al óleo, dedicado a este arte los 10 últimos años de su vida. Trabajando en Bélgica como pastor evangelista decidió iniciar su carrera y mas tarde pintó refleja retrato de seres humanos. Pero lo más frecuente era pintar la naturaleza.

Lectura temática
El cuadro muestra la vista exterior durante la noche desde la ventana del sanatorio de Saint-Rémy-de-Provence, donde se recluyó tras uno de sus frecuentes ataques, aunque fue pintada de memoria durante el día. Mediados de 1889, trece meses antes del suicidio de van gogh.
Este cuadro es una pintura de estilo religiosa.

Me ha parecido el estilo del pintor porque ha reflejado la etapa de su vida y todo lo que le ha ido pasando

1 comentario:

Pedro dijo...

Puntuación: [+++]

No entiendo por qué dices que es una pintura de tipo religioso.